白居易的琵琶行全文

白居易是才华洋溢的诗人，他创作的《琵琶行》全文是怎样的呢?《琵琶行》全文有哪些脍炙人口的句子呢?下面小编给大家整理了关于白居易的琵琶行全文的内容，欢迎阅读，内容仅供参考!

白居易的琵琶行全文

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁?琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。(不得志 一作：不得意)

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》(六幺 一作：绿腰)。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦 一作：云篦)

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。

《琵琶行》的故事

《琵琶行》是唐代诗人白居易的著名诗篇。内容是写诗人和一位琵琶女的邂逅相遇，琵琶女感人至深的弹奏，以及他们两人各自的身世遭遇，带有很强的叙事性。故事是这样的：

在一个深秋的夜晚，几只客船停泊在浔阳码头，船篷里透出微弱的灯光。岸边的枫树上满是红叶，和水中芦荻的白花一起点缀着秋色。

这时，诗人送客来到江边。主客登船饮酒，想驱走离别的悲凉，但谁也提不起兴致，连一句可以解闷的话也说不出来。推窗望去，寒江茫茫，水波不兴，一轮明月浸在江心，越发显得孤寂凄清。忽然，从水上传来动人心弦的琵琶声，诗人和他的朋友都听得入迷了。顺着声音找去，原来是一位独守空船的歌女，在用琵琶排遣自己的寂寞和哀愁。于是，诗人移船相近，邀请她过来相见，并且拨亮灯火，重新安排了酒宴。这歌女带几分羞怯，推辞着，迟疑着，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。

盛情难却，这歌女终于开始了弹奏。于是转轴、拨弦、调音，很利索的三两个音节，虽然未成曲调，却已是脉脉含情了。每一根弦、每一个音，都压抑着、幽咽着，显示着沉思，好像在倾吐自己满腔的失意。她弹奏自然，没有一点矜持，没有一点做作，也没有一点取悦于人的意思，只是借琵琶来诉说自己的往事和心中无限的感触。她轻拢慢捻，左手的'指法很能传情;又抹又挑，右手的动作十分准确。先弹了一首《霓裳羽衣曲》，紧接着又弹了一首《六幺》。大弦嘈嘈，沉着而雄壮，宛如一阵急雨;小弦切切，细促而轻幽，宛如一片私语。嘈嘈切切交错着，就好像大珠小珠落玉盘一般。一会儿像花下的莺语，宛转流走;一会儿像冰下的泉水，幽咽难通，曲调是多么富于变化啊!渐渐地，泉水冷涩，好像弦被折断了似的，声音凝结休止了。但是，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，那弦外之旨，那若断若续的余音，似乎更能撩动人的情思，引起人的回味。忽然，如银瓶乍破，水浆迸泻;如铁骑突出，刀枪齐鸣。音乐又以极快的速度和极大的力度展开着，进入了高潮。这时她忽然用拨子一划，四根弦一起发出声响，好像猛力撕开丝帛一般，乐曲就在高潮中戛然而止了。周围的听众被琵琶曲深深打动，东船西舫全都像着了魔一样，沉浸在乐曲的余音里默默无言，只有江心的秋月闪着皎洁的清辉。

琵琶女思忖着、迟疑着，把拨子插入弦中，站起来整理一下衣裳，从刚才的激动中恢复了常态。随即说起自己的经历。她本是京城长安人，家在虾蟆陵下住。十三岁就学得一手好琵琶，列名教坊，属于第一部。她的演技曾使著名的琵琶师曹善才叹服，她的美貌又曾引起长安名妓秋娘的忌妒。每当她演奏的时候，住在五陵一带的豪门子弟都争着给赏钱，一支曲子弹下来不知道要得到多少红绡。他们如痴如醉，一边听一边打拍子，镶金镶玉的云篦不惜打碎，鲜红的罗裙也沾了酒污。就这样，一月又一月，一年复一年，在欢笑中轻易地抛掷了自己的青春，不知不觉已经衰老，那些醉心于她的公子哥儿便抛弃她另寻新欢去了。她的门前冷落，不得不委身于一个重利寡情的商人，跟他离开长安来到这浔阳江边。丈夫经常外出经商，抛下她一个人在江口守着空船，只有绕船的月光和寒冷的江水为伴。每当深夜梦见年轻时的生活，不禁妆泪纵横，从梦中哭醒过来。

诗人听了琵琶曲已经很受感动，听了她的自述联想到自己的遭遇，更是叹息不已。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!”诗人感到自己的心和这琵琶女的心是相通的，忍不住也向她述说了自己不幸的遭遇。他说：“我从去年离开京城长安，被贬谪到浔阳，又患病卧床，心情十分凄苦。这里一年到头听不到丝竹之声，住的地方低洼潮湿，房子周围长满了黄芦苦竹，从早到晚听到的不过是杜鹃的啼血和猿的哀鸣罢了。每逢美景良辰往往取酒独酌，可是没有什么悦耳的歌曲可以佐酒，那些山歌村笛实在是难以入耳啊!今天晚上听到您的琵琶语，如同听到仙乐，两耳为之一新。请不要推辞吧，再为我弹奏一曲，我为您翻写一篇琵琶行。”那妇人久久地伫立着，听了这番话十分感动，重新坐下弹奏一支别的曲子。曲调急促而凄凉，满座的人都听得掉下了眼泪。其中谁的泪水最多呢?江州司马白居易的青衫都沾湿了!

《琵琶行》鉴赏

白居易的两首长诗——《长恨歌》和《琵琶行》实在是太出色了。

用一种艺术形式去阐释另一种艺术形式，比如用音乐去阐释绘画，用诗歌去阐释音乐等等，是非常困难的事，因为它们的表现形式和载体完全不同。但是，也有少数例外，比如俄国作曲家穆索尔斯基的交响乐《图画展览会》，就很成功地用音乐去阐释了绘画。

唐人诗歌中，描写音乐的作品很多，也有一些非常成功的。如李白的《听蜀僧濬弹琴》、李颀的《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》、元稹的《琵琶歌》、韩愈的《听颖师弹琴》、李贺的《李凭箜篌引》等。其中最有名的，还得数白居易的《琵琶行》。

白居易因为《新乐府》和犯颜直谏，得罪了皇帝和权贵，于元和十年被贬为江州(今江西九江)司马。按此诗前的《小序》，诗写于贬谪后的第二年秋天。

诗是七言歌行体，很长，凡六百一十六字。但结构严谨，首尾呼应，过渡自然，一气呵成。

全诗可以分为四段。

第一段，从开头至“别时茫茫江浸月”。交待了事情发生的时间、地点，并且非常成功地营造了一种气氛，让琵琶女尚未出现，已经有先声夺人的感觉。从“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”起，到“醉不成欢惨将别”，就已经有一种非常强烈的悲凉感觉。到“别时茫茫江浸月”这一句出现的时候，已经把这种因离别而带来的悲凉气氛推到了极致，如果没有意外的事情出现，诗到这里已经写不下去了。但是，“忽闻水上琵琶声”，如峰回路转，绝处逢生，一下子把人们的注意引到了这突然出现在水上的琵琶声中，很自然地逗起下文。

第二段，从“忽闻水上琵琶声”至“唯见江心秋月白”。这是全诗最精彩的部分，也是最成功的部分。从江上传来的琵琶声，到琵琶女的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，已吊足了听众和读者的胃口。是谁值得身为大诗人、大音乐家、大音乐评论家的白居易如此重视，乃至“千呼万唤”?

琵琶女终于答应演奏了。我们无缘听到，这是让人遗憾的。音乐是听觉艺术，不亲耳聆听，无论别人怎样介绍，感觉都完全不一样。就像一道美味，如果不能亲口尝一尝，别人再怎么描述，都是没有用的。但白居易的描写，却让我们竟然有了身临其境的感觉。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”白居易真是欣赏音乐的高手，琵琶女也真是演奏琵琶的高手。转轴拨弦，是演奏之前重新调一下弦，这声音本是很单调的，但如果演奏者是高手，又当别论了。据说一流的小提琴演奏家，调弦时奏出的声音就可以让你陶醉，于此，我是有亲身体验的。这大概就是俗语所说的“行家一伸手，就知有没有”吧。白居易大概也就从这几声中，已经听出了琵琶女的高超水平。

下面是对琵琶演奏的一段非常精彩的描写。诗人用了大量的比喻，让读者虽然没有直接听到琵琶女的演奏，但是却能够通过想象把它再现出来。

我不在这里饶舌，因为只有通过慢慢品味原诗，才能得到那种强烈的美感享受。我只是作一点简单的提示。

一般的赏析文章，都非常欣赏诗中对音乐的'具体描写，比如“轻拢慢捻抹复挑”，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”等，应该承认，这些描写确实是非常高明的。但是白居易是一个非常高明的音乐家、音乐理论家，他是绝不会满足或者停留在对音乐的表面描写中的。比如“大珠小珠落玉盘”，描写弹弦乐器的清脆饱满，也就是行话所说的“颗粒感”，确实很形象又很优美，但是稍懂音乐的人都知道，要做到这一点其实并不难，现在音乐学院附中的学生都可以做到。而真正难的，是通过这些技法去充分表现情感，而这一点，非大师不能做到。

我们可以先来看一看白居易的另外一首诗《问杨琼》：

古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱声。

欲说向君君不会，试将此语问杨琼。

唱情和唱声，是艺术家和匠人的根本区别。唱歌如此，器乐演奏也是如此。白居易是深谙此道的，而琵琶女感动他的，正是音乐中所表现出来的幽怨之情。其实白居易已经做了暗示，就是上面已经说到的“未成曲调先有情”。

琵琶女先弹的，大概是一支文曲(琵琶曲分文曲和武曲两类)。“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”白居易真是知音，他从音乐中听到的是“情”，是“平生不得志”，是“心中无限事”。

接下来演奏的，大概是一支武曲，激昂而热烈，但主题仍然是悲壮，或者说是悲愤的。

音乐由幽咽、冷涩到凝绝，是一步步地把情绪推向高潮，当这种幽怨悲愤的情绪达到顶点的时候，是一个大的休止，音乐戛然而止。什么是“此时无声胜有声”，是情绪的积累，就像水库蓄水一样，一旦开闸，则一泻千里，不可收拾。果然，“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣”，压抑已久的情感爆发了，乐曲也被推向高潮，而且就在这时，“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，乐曲就在高潮中结束了。

这样的艺术，其感染力是巨大的，甚至是震撼的。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”，如果是在音乐厅中演出，恐怕观众连鼓掌都会忘记了。

白居易写此诗，绝不仅仅是为了描述琵琶女高超的演奏，他是要借此抒怀的，也就是我们常说的“借他人酒杯，浇自家块垒”。

第三段，从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”。这一段是琵琶女对自己身世的自述。从自己当年“名属教坊第一部”，“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，沦落到“老大嫁作商人妇”，如此大的命运落差，确实是让人叹息的。

于是自然引出了最后的一段。其实在白居易心中，这一段应该才是全诗的主题，才是他想要说的话。他在诗《序》里说：“予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。”“恬然自安”未必是老实话，但“是夕始觉有迁谪意”却是真话。他是引琵琶女的身世自况，或者说，琵琶女的遭遇引起了他思想上的共鸣，所以发出了为后人激赏的名言：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”也难怪再听到琵琶女凄婉的演奏之后，会“江州司马青衫湿”了。

《琵琶行》创作背景

元和十年(公元815年)六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗，藩镇势力又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇“反侧”之心。白居易上表主张严缉凶手，有“擅越职分”之嫌;而且，白居易平素多作讽喻诗，得罪了朝中权贵，于是被贬为江州司马。司马是刺史的助手，在中唐时期多专门安置“犯罪”官员，属于变相发配。

这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。元和十一年(公元816年)秋天，白居易被贬江州司马已两年，在浔阳江头送别客人，偶遇一位年少因艺技红极一时，年老被人抛弃的歌女，心情抑郁，结合自己路途遭遇，用歌行的体裁，创作出了这首著名的《琵琶行》(原作《琵琶引》)。

《琵琶行》作者白居易介绍

白居易(772年-846年)，字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍山西太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，与刘禹锡并称“刘白”。

白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。公元846年，白居易在洛阳逝世，葬于香山。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。