千与千寻观后感心得感悟
宫崎骏是日本著名的拥有很大影响力的漫画家之一，他的作品主题是爱以正义战胜邪恶，那么这部电影的观后感怎么写呢？下面小编给大家分享千与千寻观后感心得感悟内容，希望能够帮助大家!
千与千寻观后感心得感悟1
千寻，是一个再普通可是的女生了，可是，她让人们看出了自我的缺点：娇气、爱哭、耍脾气……千寻，误打误撞进入了油屋，可是，她在朋友的帮忙下，渐渐伟大起来：以往边哭边吃饭团的她勇敢地救活了白龙，以往连石头都不敢沿的她竟为了朋友去爬陡峭的水管；千寻善良、勇敢的精神感动了我。
“不要忘记自我的名字，好好珍藏，它会帮忙你回去！”白龙这样告诉千寻。名字，成了油屋里最重要的东西，它能够帮你找到回家的路，像白龙、小玲，都失去了自我，成为了被人支配的木偶，可是让千寻找回自我的，是爱，是千寻父母对她的爱，是油屋里陌生人对她的爱，还有她和白龙似曾相识的爱。影片至始至终突出着一个主题，却以不一样的方式表达了出来。
千寻的故事里有爱，有恨，有泪，有笑，有友谊，有贪婪，有安静，有感动，更有最终谜一样的结局，其实这些东西就在我们身边，只是我们没有时间去好好珍惜它，感悟它。
千与千寻观后感心得感悟2
《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从2001年在日本本土上映以来，《千与千寻》一向受到广泛好评，被称百看不厌。
从很早之前就明白有一部这样的动漫，可是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉，从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”，影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇，小镇没有人，但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠，未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走，期望能发现点什么。快到天黑的时候，千寻意外的看见了电车，兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味，而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
之后千寻明白自我的父母变成了猪，而自我却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难：汤婆婆恐吓千寻，要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻，也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味，对待千寻的声色俱厉，转眼对待客人又喜笑颜开，真是变脸比翻书还快。这样鲜明的比较正映照了我们人的社会，在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮忙千寻拿到了药浴的牌子，这时的无脸男还是一个很善良的人。之后由于呆在“汤屋”久了，无脸男也被周围的环境渲染了，变得邪恶、不知足、贪婪起来了。那里也反映了一种社会现象，俗话说“物以类聚，人以群分”。在社会上又怎样会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了，谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们，刺代表甚么呢从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到，刺就是生活中不良的，不干净的，不利于我们生存的事物;那就不仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个比较明显的人物——钱婆婆，她是汤婆婆的孪生姐姐，人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。可是她在片中的表现大大颠覆了这种感受，我一向把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最终，千寻帮忙白龙找回了名字，并且救回了自我的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了，连一向以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是完美的，可整部影片亦能够教会我们很多。
这部电影中有一句话：“名字一旦被夺走了，就再也无法找到回家的路了”，它警醒着我们，万事不能忘本，忘记了就再也记不起来了。
千与千寻观后感心得感悟3
“服从那不可拿，不可尝，不可摸，等类的规条。这都是照人所吩咐所教导的。说到这一切正用的时候就都被败坏了”——《圣经-罗西书》
之所以将标题称为“读……”，只因个人认为，宫崎骏——这个日本电影人中的怪才、动画界的奇葩所指导的每一部作品，都不足以用“看”、“观赏”这些字眼来形容，他的作品，是用来读的，如同一本本富有深邃内涵、凝练且厚重的书，将无数百态画面如文字般铺陈在每一位受众眼前，用真情、真心、真爱敲击着呼唤着你我一颗颗日渐麻木的心灵……。
曾在杂志上看到这样的话：“如果一个成年人喜欢看卡通与动画，那么他必须不愿长大。”——然而，恰恰相反的是，当你我真正融入宫崎骏的动画王国，猝然发现，他的所有影片没有一部是拍给孩童的，其蕴涵的或隐晦或直白的哲理性甚至连我等成年人都望其项背，反而会觉得自我尚未成熟与长大，尚未了解的、需要反思的还有太多太多……而这，正是宫崎骏及其作品的最伟大之处。
《千与千寻》，这部拍摄于2001年的大型动画，能够说是宫崎骏及其“吉卜力”班底最为人津津乐道也同样最被称赞的宫氏作品之一，直至今日，提及于此，仍旧会耳闻众多誉美之辞。的确，再次回顾，依旧被影片丰满的、值得深思的内在“容量”所深深折服与动容……
影片日文原名是《千与千寻的神隐》，在日语中，神隐一词，指“若隐若现消失的神秘事物”。似乎在片名中，拍摄者就已向众人透露了在影片中将隐藏着诸多需要揭开的秘密与隐情……
从少女千寻随其父母出游的迷路，以及途径深山老林中一座座诡异的建筑及石像，影片一开始便营造出了一种略带“恐怖”气氛的前奏，似乎预示着某种不详。而当到达那空城死域般神秘叵测的城寨、爸爸妈妈被无人看守的美食所吸引、大快朵颐之后瞬间变化为两头巨猪之时，画面和情节将影片倏时带入高潮。
从此刻起，千寻便进入了一个鬼魅妖魔主宰的“人间地狱”般的世界，它们控制着被下了符咒的、或变为猪猡或成为奴隶的人类们。以控制者的“理由”——只因人类的无休止的贪婪与欲望犯了“天庭”——也就是妖魔们的众怒，便要终生服役与任“人”宰割于此。
其实千寻的爸妈本是善良的，只是因了“人类”的恶名且误入了歧途，被连带卷进了策划者的阴谋，成为了这异域之地的牺牲品。而极尽讽刺的是，妖魔们的世界并非“和谐、完美、团结”，这些打着“贪婪制裁者”旗号的牛鬼蛇神们似乎比人类的贪欲更加有过之而无不及、更加变本加厉——这又何尝不是写实着现实人间某些写照？——主人公小千寻的千里之寻便在这样充满胆寒与惊悚的氛围内展开……
但丁在《神曲》里根据恶行的严重性顺序排列了人类“七宗罪”，它们分别是：饕餮、贪婪、懒惰、淫欲、嫉妒、暴怒以及傲慢，当年好莱坞曾拍摄过同名电影，而《千与千寻》的出现，我们大可解读成动画版的《七宗罪》，这些恶行，在片中众妖魔身上“活灵活现”般展露得一览无余！
为实现解救父母于危难这一目标的少女千寻，“无间道”般打入了“敌军”核心内部——鬼魅城中心的所谓“娱乐洗浴中心”，以她与鬼怪们构成鲜明比较的机智、善良、勇敢、纯真，经过险象环生的次次探索，与各色鬼神、变异物种的接触、周旋与斗争，渐渐深入了这“金玉其表，败絮其内”的妖魔王国，一层层剥丝抽茧，揭开一幕幕充满了扭曲的内部真相，暴露了“鬼”世界中充满罪孽的纭纭众生之脸谱。
宫氏动画的精华之处，在于总能透过非人之物来展现现实中人类的真正本质。那一袭袭黑衣的面具人，你看不到任何一张面孔，似乎面具下隐藏着太多不为人知的内心阴暗角落，而这些面具人，不正刻画着现实中人类虚伪、伪善的面孔么？那永远吞噬不满其胃口、甚至连“活人”都吃进肚子的大胃王，不正是人间饕餮者的写照？另人作呕的腐烂神，难道不是直接揭露了毁坏摧残着自身与外界的人类必将应对的精神肉体的双重腐烂？那汤婆婆巨人般的大头娃娃儿子，正象征着封闭的、病态的、被欺骗与愚昧禁锢着的人们；以及那些似人非人、似物非物、青蛙蛤蟆虫豸般的魑魅魍魉，更“过目不忘”的冲击且刺激着观者的感官神经。这一幅幅肮脏、颓败、委靡的末世图景，不啻为一幅人类未来的警视卷轴！
可是，在宫崎骏的影片中，决非一味揭露罪恶与邪祟，鬼斧神工般对影片的雕琢，总能让观者在绝望之后看到期望与曙光。在片中，我们还是能够看到许多友善的或仍保有心底良知的面孔：那里有与千寻数次并肩战斗，并帮忙其寻找父母、寻找真相、寻找真理的白龙；还有给予热情关爱的工头小玲、锅炉爷爷；连那两位最具复杂意味的主角——那吝啬、暴躁的汤婆婆及其复仇心作祟使自我变得性格扭曲的姐姐钱婆婆都有她们最终良心发现回归“人”性的率真可爱一面；甚至，那吃人黑衣魔王的残忍，却在千寻的纯真、善良面前不堪一击而转变为温和顺祥的另一形象……这些鲜活的多层次的主角，正告戒着人们，期望还存在，期望不在别处，它在你我手中、心中……
同时，随着剧情的铺开，众多细微之处的暗喻，成为点缀影片的精妙绝笔。比如那根被千寻拔除后使腐烂神成仙升天的毒刺，正象征着拔出人类灵魂中被欲望主宰的心灵魔鬼；那从其体内排泄而出的垃圾糟粕，不也正是我们需要抛弃的一切“腌杂之物”吗？美少男白龙的化龙腾飞一跃，也升腾起希冀与展望；而在宫崎骏影片中屡屡出现的列车与铁轨，似乎正承载着憧憬奔向光明……
最终的结局自然是完美的，千寻感动了也改变了周遭的一切，让这鬼魅城池不再鬼魅，让“人间地狱”回归充满生机的乐园……她找到了自我的父母，也帮忙那里的“人们”丢弃掉罪恶与贪婪，找到了、找回了在欲望之船上被晃动得昏头转向的他们曾有的、却早已被丢弃、遗忘的那些心灵的宝贵财富……
“不要忘记你自我的名字，否则，你就找不到回家的路了！”
“是爱！是爱！是爱改变了这一切！”
这两句台词甚为值得一提，也许正点出了本片所要表达的核心理念。
是的，是千寻用善良、真诚与爱在感动、改变着鬼魅之城的一切，反观人类社会，那托起人类繁衍的生生不熄之火，不正是爱吗？
影片的点睛之笔不在任何画面上，而是小主人公千寻的名字，细心的观者想必能初见端倪：千寻，代表着人类千万次、千万年、千万里的追寻、找寻，寻觅那生命生存生活的真理与本质，寻觅内心中最真的那个自我……也代表着影片制作者经过少女千寻，愿带领所有观看此片者一同寻觅的良苦用心。
然而，欢喜结局的背后，不由得隐忧了起来——这找寻是沉重的，关于此片，我的着笔也是沉重的，可我们何曾不愿看到，这沉重有一天会消失不见，取而代之的，是人类真正的简便与欢乐。
追寻，千寻，直到找到答案！
千与千寻观后感心得感悟4
一尊在森林深处的神像，一个神灵与繁华的城镇，一个为了拯救父母默默坚强着的女孩，这些很奇幻的意象，竟也将这部《千与千寻》不断地升华，这是一部看了就放不下的动画电影，也是一部教会人成长，勤劳，自我照顾好，无论什么时候都不迷失自我的电影。
电影讲述了10岁的少女千寻与父母一齐从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的爸爸妈妈因贪吃变成了猪，千寻为了救爸爸妈妈经历了很多磨难，她辛勤劳动了很久才回到了真人世界，最终救出了父母和白龙。
主人公千寻是一个单纯却也始终坚持本心的女孩子，当父母都贪婪免费的美食的时候，仅有千寻坚持着不经过别人允许不能轻易动别人的东西的好习惯。当她的身体慢慢透明在鬼神的国度的时候，她克服了内心的恐惧，历经千难万险才找到了锅炉爷爷的帮忙，最终找到了一份澡堂的工作。工作的时候，来了一位臭气熏天的客人，没有人愿意接待这位客人，可是千寻做到了，并且给客人打扫的干干净净。千寻还关心那个长着白脸，全发黑的无脸鬼，当大家都认为无脸鬼是怪物的时候，仅有千寻觉得他的内心是善良的。这是仅有善良的人才会有的内心。
这部电影更打动人的是，这个镇子里的所有神灵都是辛勤的人们，他们不会不劳而获。这个镇子上没有绝对邪恶的东西，每一个地方都很和谐。更重要的是，这部电影里有真挚与邪恶的对碰，看似吓人的鬼怪的背后也总是温暖的有爱的，邪恶的人终究也会被慢慢地感化，努力的人必须能够拥有自我喜欢的。
电影的结尾很悲伤，历经千难万险的千寻要回到真实的世界了，千寻被告诉不能回头，要一向往前走，即使不舍，即使不想和喜欢的人告别，千寻还是没有回头，一向这样走了下去。其实人生中，总会历经各种艰辛，只要一向往前走，不回头，才会更好的掌握人生。
其实每个人的内心里都有一个坚强的千寻的影子，她告诉你无论遇到什么艰难的境况，一向走下去，不要回头，终会看到想要的黎明。
千与千寻观后感心得感悟5
《千与千寻》讲述的是一个叫做千寻的小女孩，在跟爸爸妈妈搬家的途中，误入了神隐世界后的一系列遭遇。千寻的爸妈因为乱吃食物而变成了猪，千寻为了救爸妈，在白龙的帮忙下给汤婆婆打工，可是她被剥夺了名字，变成了小千，从此也失去了记忆。在众多朋友的帮忙下，千寻成功找回父母并回到人类世界。
《千与千寻》是由宫崎骏执导编剧的动漫电影。宫崎骏的作品大都包含很多的隐喻、讽刺。首先，《千与千寻》在2001年首次上映，2001年是日本经济高速发展的一年，而这一年，千寻10岁。千寻父母“先吃，后付款，现金或是银行卡都行”的想法正是经济发达的直接表现。之后，千寻的父母被变成猪，暗示着人的贪婪本性。正是因为人类的污染河川之主被误认为“腐烂神”，而人类造的孽必须由人类承担，最终便是千寻（油屋中唯一的人类）帮忙了河川之主。同时白龙（赈早见琥珀主）成为汤婆婆的手下也是因为人类对大自然的破坏。宫崎骏借此讽刺了社会经济高速发展下，人类环境保护意识的缺失，以牺牲环境为代价换取经济发展。
“成长”是《千与千寻》最核心的主题，影片中每一个主角都在成长变化着：千寻在成长、白龙在成长、宝宝在成长、无脸男在成长……最初，千寻被困在神隐世界，白龙帮忙了她，但也给千寻施加了压力，促使千寻成长为能够独当一面的人。起初的千寻，被小玲说是“笨手笨脚”，连一些小事都无法完成。油屋中的其他妖怪嫌弃人类，安排千寻做最脏最累的活。千寻在工作中，逐渐成长，帮忙了河川之主，拿到了一颗丸子来拯救她的父母。而之后千寻将这颗丸子分给了白龙和无脸男。白龙的受伤进一步促进了千寻的成长，在见到白龙前后两次应对无脸男的态度变化，暗示着千寻转变之大。“他呆在这是会变坏的”，当无脸男追着千寻去车站时，千寻这么说道。千寻的意识深处清楚的明白白龙的善良，而白龙的转变让千寻明白：油屋能够让心灵深处的“恶”爆发出来，让人（或妖怪）变坏。这一认识点燃了千寻内心中本质的善良之火，让千寻成长。而让千寻成长的最根本的可能就如锅炉爷爷所说的“爱”。这种“爱”，不只是狭义的男女之情，而是善良本质下，对世间万物的普遍的关爱。在这种关爱之下，宝宝学会了独立，无脸男找回了纯洁本质，白龙也找回了自我的名字以及善良的心。
事实上，影片中的每一个主角都没有善恶之分，每一个主角都代表着社会中的一类人，贪婪、善良，都是人的本性，社会本便无比复杂，而组成社会的人，不也如是吗？
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