有关《紫日》抗日爱国电影的观后感
《紫日》是由冯小宁自编自导，富大龙、前田知惠、安娜·捷尼拉洛娃联合主演的战争剧情片，该片于2001年4月11日在中国上映。今天小编在这给大家整理了一些有关《紫日》抗日爱国电影的观后感，我们一起来看看吧!
有关《紫日》抗日爱国电影的观后感1
《紫日》是我在高中的时候看的，正因感动，因此记忆犹新。全片多次对即将落山的太阳给予全景和特写等镜头，回应着人们，告知着天下——战争像是快要落山的太阳即将远去，这是一个隐喻效果极强的蒙太奇手法。这也正回扣了影片想要表现给人们的主题，战争是残酷无情的，它吞噬着人的生命与人性，然而它终究又要被历史吞噬，正因那是时代的要求，人类的呼唤!这个片子，我感觉重点在唤醒人们对和平的渴望。在一望无际的森林里，3个人的心灵不断挣扎，不断受到着拷问。从最开始的猜忌，防备，仇恨，曲解，到之后的融合，包容，平静，友爱。影片用了3个人的内心独白串联起来，从每个人视角阐述了自己对战争和人性的看法。开始发现，不管什么颜色的人种，和谐的生活在世界里才是最开心的事情。
人们是向往和平的，这是人的天性，也应是一种本能，当“杨”、“娜佳”、日本女孩“秋叶子”在饥饿的森林中遇到那只鹿时，导演用特写镜头拍下鹿的“表情”，它是那样安然与无辜，它有权拥有生命，而举枪瞄准的娜佳也最后承受不住心理的煎熬，放下了枪，这一抒情蒙太奇的运用，揭示了人心底的向善性，同时也在呼吁一种对生命的尊重，甚至是崇尚。在这部影片中导演个性把善良二字加重在我们中国农民身上，在三主人公的关联中，个性突出了我们中国农民的善良本性。他有深仇大恨，但这种深仇大恨看落实在谁身上。虽然他没有文化，很土，但他善良。
善良不是花色，一眼灼人，却如梅花，暗香浮动;善良不是风雨，油然而来，沛然而去，确是高天底色常清;善良让世界充满温情，让岁月多了牵;善良让姑娘增三分妩媚，老人更显慈祥，孩子露出满身纯真，男子平添一段阳光。是善良让美丽的东西得到释放，心灵得到升华。让善良永驻，和平永存。
有关《紫日》抗日爱国电影的观后感2
和平是一个永恒的话题，也是当代的主题，是所有人的共同追求。无论白种人，黄种人还是黑种人，无论什么信仰，都能够和平相处，建成一个新的世界。在那里，所有人的生命和尊严都得到应有的尊重，任何野蛮的暴行和恐怖都会被禁止，任何侵略战争都不会再发生;在那里，地球上的每一个人都是朋友。——题记
在众多的经典影片中，《紫日》给我留下的震撼最深。它不一样于中国其它老套的战争片，它的主题超越了民族，超越了语言。它引发的是对战争、对人性的深沉反思;它激发的是对完美与和平的向往，对人性中善良与美丽的共鸣，而不是单纯地宣扬反日情绪。它讲述的是这样的一个故事：1945年第二次世界大战即将结束的时候，苏联红军偶然从日军屠杀中救下一名中国老百姓杨玉福。在将杨和伤员一齐往后方转移的途中，军车误入日军军营发生了一场激战。杨和一位名叫娜佳的苏联女军官侥幸逃进了林区。中途他们遇见了在混战中与大队失散的日本少女秋叶子。他们让秋叶子带路，但是深受日本军国主义思想毒害的秋叶子却一心要将他们置于死地，带着他们走进了险境。娜佳痛恨秋叶子的行为，让杨杀了她，忠厚老实的杨玉福虽然怀着杀母之仇却也不忍心杀害眼前这个年少无知的女孩。
于是，为了能从茫茫林区活着走出去，三个人一齐踏上了求生之路。在看不见战火硝烟的美丽林区里，三人一路上经历了山林大火、沼泽、猛兽等一系列磨难，患难之中渐渐产生了友情，秋叶子也被娜佳和杨的善良所感染，对自己长期以来所理解的“教诲”产生了怀疑。虽然语言不通，三个年轻人却几乎忘记了战争的存在，互相露出了善意的笑容。然而，就在他们即将获得新生的时候，秋叶子却被疯狂的日军杀害。悲愤的杨和娜佳愤怒地冲向残余的日本法西斯匪徒，为纯真的少女秋叶子报仇雪恨。
一个中国农民、一个日本女孩、一个俄罗斯女军官，当三个生活轨迹文化背景政治态度完全不一样人的命运在同一片土地上被紧紧捆绑到一齐的时候，在涉及生与死的瞬间，每个民族最纯朴的个性不可避免的被显露无遗。尽管这三位主角，俱是有缺陷的人物，中国农民有掩饰不住的狭隘，俄罗斯女军官有与生俱来的孤傲，日本的少女战俘在血液里有睥睨他人的遗传，但是，所有这些，都不能阻碍人与人之间的相互明白与相亲相爱。
有关《紫日》抗日爱国电影的观后感3
不知什么时候，我的周围想起了唏嘘声。我也感觉双眼有些模糊，有什么东西流进了我的嘴里，又苦又涩。哦，平时自诩铁石心肠的我也流下了眼泪!
我为什么流泪呢?为杨玉福眼睁睁看着日本鬼子的刺刀刺进母亲的胸膛无奈地嘶吼?为娜佳在敌机轰炸中丧生的活泼可爱的幼子?为秋叶子倒在自己人枪下而滚落的八音盒?
一阵阵八音盒发出的音乐声敲击着我的耳膜，声音很清脆，很悦耳，但让让人心碎，它带着我的思绪又进入了那个弥漫着硝烟的年代……
影片没有气势恢弘的战争场面，也没有离奇曲折的情节内容，却真实地记叙了三个人在逃亡路上的艰辛坎坷。一个是天不怕，地不怕的“中国爷们”;一个是作战经验丰富的女少校;另一个则是单纯的日本女学生。他们本是三个不同国籍的人，但战争却让他们走到了一起。片中最令我感触的并非是战场上的拼杀，而是在逃生路中，三人互帮互助所表现出来的那份深深地爱。正是爱让他们从最开始的猜忌，防备，仇恨，到后来的包容，信任，友爱，正是爱让他们爬山涉水，克服重重障碍，走出了一望无际地原始森林。
片中，当忠厚老实的农民杨玉福举刀对准日本少女秋叶子时，他脑子里闪现出被日本兵残杀的母亲，但却不忍伤害一个手无寸铁的日本女孩。在这生死瞬间，是爱战胜了仇恨，是爱拯救了日本少女。而这爱也犹如一颗种子，在日本少女那饱受军国主义思想的毒害的心田中生根、发芽、成长。她恢复了人的本性，恢复了她善良、清纯的一面。
战争，只是政府的错误选择，它无法扼杀住人与人之间爱的情感。无论何时何地，人们都需要爱，都企盼着和平。
即将在北京举行的29届奥林匹克体育运动会将是一届超越国界与战争的一次盛会。到那时，没有枪声、硝烟，只有鲜花和掌声，来自全世界各地的运动员们——黄皮肤的、黑皮肤的、白皮肤的……在爱意的包围中，在和平、友好地气氛中，公正、公平地角逐着。
爱比仇恨更有力量，和平比战争更让人期待。
有关《紫日》抗日爱国电影的观后感4
今天在晚饭时段播放的是《紫日》，先前我已看了一遍，并不是每一部电影都会让人有足够的耐心再看一次，作为一部抗日题材的影片，并不新鲜，但它绝不是其中普通的一部，起码在我心里这么认为。
我认为《紫日》之所以特殊，在于它的立场。导演并未将中国和日本独立的对立起来，他宣扬的并非是一种仇恨，而更多的是一些关于人的东西，一些关于人的最最根本的东西。我们中国人有着自己的伤痛，我们骂他们鬼子，骂他们禽兽，我不觉得没有什么不妥，但毕竟，他们也是人，和我们每一个人一样，爹妈生出来的人，只不过他们那点作为人最最根本的东西被埋了起来，而使他们变成了一群禽兽。
我觉得，导演要挖掘的正是那被埋没起来的作为人最最根本的部分，而挑起这个重担的便是那个日本的小女孩。也正是这个角色的设计，使整部作品深刻起来，因为，她所代表的，正是日本人被埋没起来的人性，她的发展，正是导演将其挖掘出来的过程。最终，她还是倒下了，不是死在作为受害者的中国人的手下，而是死在了日本人的枪下。
她最终倒下了，那是她的宿命，因为没有人可以与历史相抗衡，但毕竟，那个唱着歌的娃娃留了下来，那人性的种子也留了下来，历史终要成为过去，未来总象征着美好。
导演他挖掘出来的，不仅仅是中国人民的痛，更是日本人民的痛，站在历史的面前，最后她献上了那朵已经布满沧桑的花，而这朵花，所包含的意义，早已超出了国界。历史已成历史，仇恨也不再应成为我们的目的，未来，一切只为了美好而前进。
说归说，我依然痛恨日本人，每每看到中国人在日本人的枪口倒下的片段，我仍旧牙关紧咬，我依旧热血沸腾，所以，我依旧抵制日货。
有关《紫日》抗日爱国电影的观后感5
时刻过的真快，这才想到又有好久没有写博客，生活依然如故，情绪依然淡然。期间回家过春节，在家的日子过的就是快，似乎还带着那么一丝的留恋，最多还是期望能够有多的时刻和家人在一齐，很久以来，这样的期望开始变的有些奢侈。
春节过后再次回到这样一个城市，很久没有登陆天涯，再次登陆的时候看到南京版主舟舟子发来的生日祝福，生日已经过去，却还是格外的欣慰，茫茫网路，我不知道会飘向哪里，总还是这样真切的存在着，此刻外面飘起了如丝细雨。
很久都没有和你联系，我十分明白你此刻的处境，为了心中的那个梦，我由衷的为你祝福，没有你的消息，我只能联系到你的姐姐，很久以来就很惦记着你，我想等你空闲的时候，总会来那里看的，那也是你梦想成真的时候，为你喜悦，就好象为我自己一样，坚信这一切都很真实。
烟花三月下扬州的日子，想念扬州的人，心中始终放不下，不知道该怎样，以前出现的始终无法忘记，无法磨灭，我就是这样一个怀旧的人，没有办法，连自己也搞不明白为什么，忘不掉的都埋在心底，总有一天会暴露在阳光下，看个彻底。
昨日下午在家看了影片《紫日》，描述的是抗日战争末期，日本即将投降的故事。(lz13)深深被打动的是那男主人公(中国河北)，秋叶子(日本)，娜佳(俄国)逃离森林的过程。影片描述日本在中国犯下的滔天罪行，令人发指。几个画面让人难忘，男主人公森林欲杀秋叶子的画面，秋叶子掉进泥沼的情节，秋叶子再次带进原地的情节，拿枪欲杀男主人公的情节。
三位不一样国度的人聚在一齐，更能打动人，每一个心理过程都是那样的紧张，心理的反复与挣扎，苦痛的回忆。海边的对话很是值得回味，你们为什么到我们国家乱杀人，你们有什么权力，不幸的是结局秋叶子死在自己国家日本人的枪口下，影片留给我们太多、太多的反思和思考。
