哈姆雷特读后感范文2020
在莎士比亚所有的作品里，四大悲剧之一的《哈姆雷特》，深深震撼着人们的心灵，这是一个关乎命运与性格的悲剧，一首人性的凯歌。接下来小编为大家整理了5篇哈姆雷特读后感，欢迎大家阅读!
哈姆雷特读后感1
《哈姆雷特》是大文豪莎士比亚的悲剧杰作，成于1601年，那时正是英国资产阶级革命前夜，“圈地运动”正在进行中，社会中充满矛盾。这本书也表现出了这一点。
哈姆雷特因为父亲的死亡放弃了一切，包括他的尊严、爱情甚至于生命。然而这样有没有意义呢?为什么要为死亡而生出怨恨呢?哈姆雷特并不清楚，他甚至连死亡是什么都不知道。“当我们摆脱了这一具腐朽的皮囊之后，在那死的睡眠里究竟要做些什么梦”。
但他不得不报仇，他受到一股巨大的使命感的驱使。这使命感从何而来?是因为正义吗?消灭代表邪恶与丑陋的叔父克劳狄斯，恢复王国的秩序。这似乎是一个理由。但正义的伸张又必将伴随着流血和新的仇恨。哈姆雷特为了避免这些迟迟没有动手，他选择在生命的最后一刻完成这个使命。但在那时剧中的主要人物几乎都死了，只留下一个霍拉旭。或许这也是最好的结局，涉及这段仇恨的人都不在了，仇恨也就消失了。
哈姆雷特临死时对霍拉旭说：“啊，上帝!霍拉旭，我死之后，要是世人不明白这事情的真相，我的名誉将要蒙受极大的损伤!你如果爱我，请你暂时牺牲一下天堂的幸福，留在这个冷酷的人间，替我传述哈姆雷特的故事吧!”这很奇怪，哈姆雷特为什么留下这样的遗嘱?为了他的名誉吗?可哈姆雷特为了复仇已经什么都不顾了，为何还要在乎名誉?我想他当然不是为了名誉，传播这个故事是为了给世人以警醒，让世人替他继续思考仇恨、生命、死亡、人。遗嘱中还提到了天堂，连死亡为何物尚且不清楚又何来天堂呢?我实在不明白，或许哈姆雷特仍对死亡怀有恐惧，想给自己一个精神安慰罢了。
哈姆雷特的迷茫也反映了作者迷茫。莎士比亚是人文主义者，但当时各个阶级为了利益而不停斗争，使英国社会现状与他的人文主义理想差距越来越大。莎士比亚能怎么办呢?踌躇满志的他却无法“负起重整乾坤的责任”，于是他陷入了无尽的思考与矛盾中，《哈姆雷特》正是这思考与矛盾画出的省略号。他想借这个省略号引发世人同他一起思考，希望得到一个最终的答案。
哈姆雷特读后感2
人喝醉了酒无非是进入一种状态两种情绪：一种状态是癫狂，两种情绪则是狂喜与狂悲。莎士比亚笔下的哈姆莱特和塞万提斯笔下的堂吉诃德两人的形象直接让我想到了人的醉态。首先，两人都够疯狂(一种状态)——至少在旁人眼中是这样子的。他们迷失在了自己的思维世界里。堂吉诃德完全陷入骑士小说中沉迷于荣耀、名誉和骑士风范不能自拔，哈姆莱特则是在复仇、爱情中摇摆不定，同时质疑人类的生存，思考生与死的问题——这些东西恰恰是一个普遍的社会意义上的正常人不会去思考的或者说避免去想的东西，而他们的这种“反动”就成了我们眼中的疯狂与醉态;至于两人的情绪，堂吉诃德的情绪倒很难扯到狂悲狂喜上去;哈姆莱特则很明显是一种悲伤的状态(他的情绪让整部作品的感情色彩同样带上一种暗色)。这样的“醉态”带来强烈的戏剧化效果，同时也让两部作品中的人物形象更加经典。
我个人十分喜欢喝醉了酒的人。醉了酒的人爱说“胡话”，胡话大都会是真话，说真话让人喜欢。哈姆莱特不说假话，他是一个十分真实的人(从不装腔作势地演戏)。但是一个真实的人并不一定是一个在每个人眼中都很可爱的人。他挣扎，他苦恼，他在自己的世界里迷狂，这些都可能让人反感。但是我爱他的真实，他在做抉择的时候，我爱他的犹豫;他在对待爱情的时候，我爱他的反复无常;他在思考生与死的时候，我爱他的思想。
说到“酒”和“人性”两个关键词，似乎已经绕不开尼采的哲学了，而在哈姆莱特的性格当中很明显地带着尼采所谓的酒神精神。这一点在他的爱情中体现得尤为明显。他对奥菲利亚的爱同样是癫狂的：时而狂欢，时而痛苦。在第三幕第一场中他尽情地对奥菲利亚说出诅咒的话语——虽然这些诅咒并不完全甚至并不是对奥菲利亚发出的;而在第二场看戏的时候，他又躺在了奥菲利亚的脚边;当亲眼看到奥菲利亚下葬的时候，他又“装载不下”沉重的悲伤了。他的行为完全随着自己情绪的绵延而改变，他的思考也是如此，不加束缚，完全放纵开来。这正是尼采所谓的酒神精神——“情绪的总激发与总释放”。
那句著名的论断：“一千个人眼里有一千个哈姆莱特”说的实在是好。我从不认为哈姆莱特身上的是一种懦弱和优柔寡断，哈姆莱特是个“失败的复仇者”。且不论他最后复仇的成功，更不说福丁布拉斯在他的复仇之后的继承，首先，他绝对是个伟大的思考者。柯尔律治说他是个思想上的巨人行动上的侏儒，我却觉得作为一个思想者，哈姆莱特已经够大了，足以掩盖他行动上的发育不良。况且一个人行动上的延宕也好寡断也好，如若是由这种伟大的思想所激发的，那又有什么可指摘的呢?
哈姆莱特本人的思想在整部剧本的跨度中有着很大的改变。起初他显得忧伤，对世俗的厌恶感让他痛苦;而对生与死的终极问题的领悟又让他厌恶“行动”本身——行动本身无法改变这样的终极结果;到最后他直接说出了“无论我们怎样辛辛苦苦图谋，我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了”这样完全带上宿命论色彩的话。是复仇的过程带给了他思考，带给了他改变。
下面的话也许有一些跑题。初次细读哈姆莱特的时候十分难以接受整个本子中充斥着的阴暗色调——尽管之前已经领教过Macbeth那种漆黑一片的感觉，然而三遍之后忽然对哈姆莱特的癫狂产生出了由衷的敬佩，继而开始迷恋。正像前面说的那样，我爱他的真实，而他不会说谎，因此我爱他的全部。罢了罢了，一个特别欣赏癫狂的醉酒者同时又对宿命论颇有兴致的人，也许没有资格来说哈姆莱特吧。
哈姆雷特读后感3
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个创作于1600——1601年的剧本整整被推崇了几个世纪。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离，又似阳光一样温暖人心，但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。霍拉旭在戏剧的第一幕、第五场露台的另一部分有这样的一句话“上帝的意旨支配一切”，这句话，无疑，相当精辟。
本剧是围绕着丹麦王子哈姆雷特的故事：他在德国的威登堡大学学习时，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己是被其叔克劳斯迪所害的，并要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。
在人物刻画上，莎翁可谓是煞费苦心。剧中人物的语言充分表现出了人物鲜明的性格。主人公哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
哈姆雷特读后感4
作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，在我看来《哈姆雷特》是其中最为经典的一部。他可谓是将世上所有的悲惨都聚集在了这位可怜的王子身上。
父亲被自己的叔叔杀害，母亲改嫁，居然还下嫁给自己的轼父仇人，爱人发疯后不幸死去，最后连同自己，朋友，母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了。这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨。叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事，也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨，同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根，直至最后家破人亡。而小王子呢，因为父亲的死而悲痛万分，又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头。于是步步谋划，想要以自己的力量替父亲报仇，却又要想尽办法保护自己的母亲，却不曾想到意外之事不断发生，母亲、爱人、朋友、自己都一并失去了。-------设友公社文章阅读
莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕，它是一把双刃剑，一把锋利无比，还涂满了毒药的双刃剑。运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼，在失去理智再刺伤别人的同时，也难免是使自己遍体鳞伤，血肉模糊。人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过，大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶。无论是怎样的理由，举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端。虽然了结这个道理，人类却又不曾摆脱这个幽灵，不断有人为了仇恨害人害己，即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不断的被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇[lizhigushi.com]。因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。
哈姆雷特读后感5
一朵初春的紫罗兰早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。
那种名为爱情的东西，刚刚萌芽之时，总是很美好。如同水中幻月，清辉洒下铺陈在湖面上，把幽深得足以溺死少女的深潭，装饰成可以照亮万物的光源。 要不然，它用什么来欺骗那些躁动的心?
哈姆雷特与奥菲利亚的故事，开端和所有令人羡慕的模板一样，通常被人们成为天作之合——一个是高贵英俊的王子，一个是纯洁美丽的贵女。
他们之间的爱情发生，好像是最自然不过的事情。日复一日的相处，少女出落得愈发动人，王子也有了男性独特的魅力。他们拥有着同样高贵的身份，同样优渥的生活，他们眼睛里看到的世界相差无几，他们有太多的话可以说，在交流中，年轻的心自然而然就近了一些，更近了一些。
他们的往来没有被明令禁止，这是一种心照不宣的暗示，代表那些握着权柄的“长辈们”并不反对他们将来有可能的结合。
情窦初开时，就那么自然而然地，他们成为了彼此相约探索伊甸园的最好人选。我不能说那样的爱情是虚假的，是皮相与皮相的吸引，是名利与名利之间的交换，相反，我想那时他们之间的爱情，是真挚而热烈的。
如果他们的命运都按照所有人预想的轨迹走下去，这段爱情无疑是幸福而没有理由质疑的，但是很遗憾，他们的爱情在莎翁的眼中并不是需要保护的对象。为了用残忍的命运刀斧打磨哈姆雷特的形象，他的爱情也连同他的父亲一起停止了呼吸。
但是爱情不会因此消失，它变成了没有温度的幽魂。再也没有重见天日的可能，却又不甘心就此隐没。哈姆雷特从众星捧月的王子变为了身份尴尬的遗孤，他的身份发生了剧变，随之改变的，是他此后所有人生。
此时这根悬木已经开始倾斜，他们不再处于一种对等的状态。对于他的爱情来说，最致命的打击，来自于他们彼此的两位至亲。
乔特鲁德和克劳迪斯之间迅速而又背德的结合，让哈姆雷特对女性彻底失去了希望。那一句在后世被古今中外的男性经常引用的“女人啊，你的名字是脆弱!”便是他在这样背景下的有感而发。
因为脆弱，所以无法坚贞地面对自己的爱情与婚姻。 因为脆弱，所以不择手段地想要找到一个新的庇护。 因为脆弱，所以让自己的儿子处于了一个孤立无援的绝望之境。 这大概是哈姆雷特口中，“脆弱”的意思。 他像一只森林中的野兽一般，当他第一次被猎人的长矛刺穿皮肉时，他开始变得敏感，变得草木皆兵，变得对整个世界充满敌意，此时的他已经处于了极不理智的状态。 然后他发现了奥菲利亚的欺骗。
这是另外一把长矛，让他失去了对于外界所有信任，变得极端而疯狂。 所以他对她说出“去修道院吧!”这样的话。他明明知道自己昔日爱慕的那个姑娘，她是多么地脆弱经不起风雨，可他还是用了最恶毒的语言，攻击着他曾想要保护的人。失望变成了愤怒，深爱变成了痛恨，这些化成了一把没有柄的利刃，他握着刀刺进奥菲利亚的胸膛，自己也鲜血淋漓。
他有更重要的事情要去做，不得不做。 然后他与自己昔日的爱人站在了敌对面，很遗憾地，奥菲利亚没有选择与自己的情人勇敢地站在同一边。 但谁也没有办法去责怪她。 有时候两个选择才在我们面前，但不代表一定有一个是对的，她无法选择，谁都无法选择。
波洛涅斯的死是最后一颗火星，点燃了那把烧毁奥菲利亚的大火。 自己最心爱的情人，成为了杀死父亲的凶手。 她想去恨，可她心中偏偏还有爱，可是她已不能去爱。 所以她在退无可退的境地中，选择了逃避。逃避的代价是丢弃灵魂。 然后失去了生命。 她的一生美丽而轻薄，被命运之风裹挟着，任由它们将自己推来推去，却没有丝毫反抗之力。 她应当被同情，被呵护，被心疼，她被称为权利角逐之下的祭品。 尽管她被誉为莎翁笔下最完美，最美丽的女性，但是在我看来，她的美丽没有力量。像是被编为花环的花朵，当她们离开枝桠的时候，美丽就变得空洞。 她的勇气太少太少，少到全部贡献出来，都无法支撑她去拥抱她往日的爱人，无法支撑她去直面生活的残忍。 在这一场旷日持久的狂风暴雨之中，所有人都迷失了自己，但风雨停下的时候，他们奄奄一息地回头去找，却发现不知在什么地方，什么时间，他们手中握着的爱情，早就已经遗落了，取而代之的，是命运强迫他们不得不拿起的武器。 摊开曾紧紧相握的手，除了密密麻麻的伤疤，空空如也。 没有人知道，在大幕落下时，他们的心中，怎样去看待这份感情?如果有重来的机会，他们又会如何选择? 也没有人能够盖棺定论，究竟谁对谁错，谁爱得多一点，谁又爱得少一点。 他们的爱情太过于脆弱，而横亘在他们之间的阻碍又过于强大。
不知道为什么，人人都称赞的真爱，总是在为各种各样的磨难和诱惑让路。 不止是哈姆雷特和奥菲利亚。 爱情是什么? 一朵初春的紫罗兰，早熟而易凋，馥郁而不能持久，一分钟的芬芳和喜悦，如此而已。
哈姆雷特读后感范文2020相关文章：
