《静静的顿河》读后体会
读完某一作品后，你有什么总结呢?这时最关键的读后感不能忘了哦。想必许多人都在为如何写好读后感而烦恼吧，下面是小编给大家带来的“ 《静静的顿河》读后感悟”，以供大家参考!
《静静的顿河》读后感悟1
《静静的顿河》这部书的名字我明白很久了，记得是初中的时候。之后一向没看过，也一向没看过简介。我一向以为这部书和《钢铁是怎样炼成的》相似，是一部革命英雄主义小说呢!
看完才明白，完全不一样，甚至相反......
《静静的顿河》是个大部头，有四册八卷，可是并不难读!
大多数名著读起来，就像登山，总觉得有些辛苦。而《静静的顿河》读起来，却像沿着顿河边散步，欣赏着顿河沿岸的风景，了解着顿河两岸风土人情。观赏着顿河河畔的幕布，上演着一幕一幕顿河哥萨克人的悲欢离合。
这部书读起来很简便，是因为没有大篇幅的说教，没有大篇幅的历史背景。
仅有很多优美的景色描述，有细腻的生活描述，有很多鲜活的对话，并且有异常异常多生动的比喻。
唯一麻烦的是小说里面的名字，无论是人名还是地名，又长又不好记，读了好久才搞清楚人物和人物之间的关系。
更是下载了清晰的俄罗斯西南部的地图，比照着地图，才能弄清楚小说里来来往往的地方。
《静静的顿河》是苏联著名作家肖洛霍夫的代表作，也是20世纪世界文学中一部很有影响的重要作品。
它生动地描述了从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代顿河哥萨克人的生活和斗争。
这部书一经问世，立刻受到国内外的瞩目，被人称作“令人惊奇的佳作”。此书于1941年获斯大林奖金，1965年，肖洛霍夫以“他对顿河流域的史诗般描述，以有力的艺术和真诚的创造性反映了俄罗斯人民的一个历史阶段”获诺贝尔文学奖。
《静静的顿河》读后感悟2
毋庸置疑，《静静的顿河》是一部好作品，是经得起时代的验的文学经典。然则值得注意的是，这部长篇小说是苏联主流文学中一个极为特殊的文学现象。这部作品居然被苏联官方接受和认可，并且还竟然一度被官方视为主潮文学中的一部“红色经典”，显然是有一定的不为人知的历史背景。关于这部作品问世过程中的蹊跷已有许多考证文章进行了论证。
这部史诗般的巨著真实地表现了从第一次世界大战到国内战争结束这个动荡的历史年代顿河哥萨克人的生活和斗争。他们的心酸、苦楚、旺盛的原始生命力、对土地的眷恋、蛮性与善良相交织的质朴的本性，均在男主人公葛利高里和女主人公阿克西妮娅、娜达莉娅身上体现出来。他们的痛苦与悲哀，欢乐与幸福均来自他们真实的人性。而小说主人公葛利高里·麦列霍夫在红军与白军之间的犹豫选择和最后的迷茫，隐含着社会的悲剧和历史的荒诞性。小说一方面出色地描绘了哥萨克人本真的生活。
他们祖祖辈辈生活在这片沃土上，劳动、恋爱、繁衍，纯朴而焕发着生命的激情。葛利高里与他的情妇阿克西妮娅之间的情爱，正体现了他们生命力的旺盛与冲动。另一方面，小说刻画了布尔什维克们的残酷与冷漠。小说中对布尔什维克党员彭楚克和柯谢沃依的描写，突显了他们身上的残酷无情。他们在作家笔下成了革命的机器，成了政治原则的化身，他们的自觉性与葛利高里的本真性成了鲜明的对照。布尔什维克领导的红军将革命风暴带到了宁静的顿河草原上。自由自在地生活着的哥萨克农民们被迫迎来了历史的变动。葛利高里在这场残酷的动荡中必须做出人生的选择。
他选择的标准其实很朴素：无论是红军还是白军，只要谁能使他自由地在这片土地上生活，想吃什么就种什么，想爱哪个姑娘就去追求，无拘无束地过日子，那么他就跟谁。葛利高里是个自由纯朴的哥萨克，他在红军与白军之间的徘徊正是出于这种朴素简单的生活要求。然而，如此简单的要求，在那个残酷的年代里，也无法实现。无论是红军还是白军，都无法满足葛利高里这一最基本的生活愿望。最后，他也只能抱着冤死的阿克西妮娅的尸体，缓缓走向没有出路的未来。
革命究竟给普通的哥萨克农民带来了什么?从小说悲剧性的结尾中，似乎可以感受到作者的某种暗示。小说对苏联国家乌托邦主义的颠覆是相当明显的。也正因为这部小说所具有的鲜明的反乌托邦性，使得它在苏联斯大林时期的主流文学中显得十分特殊。然而，应该说，这部身份可疑的主流文学作品，在客观上为斯大林时期并不景气的苏联主流文学写下了最精彩的一笔。
小说对哥萨克人生活的真实到位的描写，对他们情感世界的准确深入的展示，对历史悲剧性的深刻把握，均显示出作者第一流的笔法。这对于年仅20多岁的作者来说，更显得难能可贵。而肖洛霍夫在他以后40多年的创作生涯中，再也没有了如此出色的艺术概括才能。的确，将60年代那个颐指气使的挥舞意识形态大棒的文坛政客肖洛霍夫与《静静的顿河》的作者联系在一起，着实也容易引起人们的疑惑。这也许成了后来相当长一段时间内对这部巨著的作者权产生争论的重要诱因吧。
《静静的顿河》读后感悟3
小的时候姐姐异常愿意看书，她找到了那个年代所能找到的所有书籍。包括诗歌、散文、人物传记以及五花八门各种版本的图书、小人书、画报，受姐姐的影响我也爱上了读书。但都要等姐姐读完之后才能轮到我看，记得在十五岁那年，姐姐拿回了两本书。虽然封面已有些残旧，但上头的几个字却清晰可见《静静的顿河》……
此刻每当我听到或看到《静静的顿河》这个名字都会心潮澎湃，激动不已。思绪仿佛又回到了过去的那个年代，仿佛又看到了那个忘记了吃饭，忘记了睡觉，在昏暗的电灯下贪婪读书的那个孩子……《静静的顿河》这部影响了我整个少年和青年时代的宏篇巨著。当我再次读完它的时候，仿佛已置身于俄罗斯大地，穿行于顿河两岸广袤的平原、河流、山丘，向那些正在劳作的农夫，正在边洗衣边哼歌的妇女，正在戏水欢笑的顽皮的孩童，抽着劣质卷烟的刁钻的老头，和正在策马扬刀高呼“呜啦”的年轻勇猛的哥萨克致敬!
《静静的顿河》作者肖洛霍夫说过这样一句话“我愿我的作品有助于每个人变得完美，心灵变得更纯洁，也期望我的作品能唤起每个人对同伴的爱心”。肖洛霍夫的作品粗犷豪放，同时又细腻流畅，充满柔情。读《静静的顿河》仿佛能使你变身书中的一个人物，你也许叫布察金，也许叫肖霍夫。你跟随着故事的主人公葛利高里乘着月色，骑着用布包裹在马蹄上的快马去偷袭敌营，你也许是一个叫不上名字的农夫，正懒洋洋地躺在刚刚收割完麦田的草垛上，和恰娃调情……
至今为止没有哪一部作品能让我如此感动，惟有《静静的顿河》。肖洛霍夫用一种超现实的写实手法为我们展开了一幅战乱中的世外桃源，他笔下的顿河两岸并没有因为战争而失去颜色，那片广袤博大的.土地，那一望无际的大草原，那静静流淌的顿河，那烟雾蒙胧的村庄，那泼辣风骚的村妇，还有春天里那野花淡淡的香气，都那么清晰自然真实地呈此刻你的眼前。虽然是一部描述战争的史诗巨著，肖洛霍夫把更多的篇幅和文字放在了描述自然景色，风土人情，和感情人性上，力求表现和平，安宁和大自然的壮美。使人读后欲罢不能，深深地沉浸其中……
《静静的顿河》读后感悟4
在秋天的下午阅读《静静的顿河》，每次抬眼都能望到阳台外清爽的蓝天，刹那间的心思已经飞到了遥远的顿河边上，我自己化身为头戴制帽脚蹬长靴的哥萨克，四下是如烟的大草原，耳畔响着哥萨克的古歌：“不是犁头开垦出这沃野千里，开出千里沃野的是战马铁蹄，千里沃野种的是哥萨克的头颅，装扮静静顿河的是年轻寡妇……”这是读者阅读的造化，也是小说家的造化，相信此刻如果能够与作者面对面，那么在两个人的对视里必定都是会意的微笑。
顿河之美在于肖洛霍夫用细致入微的笔触描绘出的哥萨克世界，这个世界不是高手匠人那样构建出来的，而是对土地与人的情感宣泄。基于作者对顿河的熟悉，使得他对每一个细节和人物的刻画驾轻就熟，几个主要人物的描写有浑然天成之感，格里高力在白军和红军中的摇摆不定;阿克西尼亚对纯真爱情的执着追求;潘捷莱性格暴躁一言持家但对亲人怜爱交加，娜塔丽娅的善良美丽却性格刚烈。每一件相关事件的发展，你会发出这样的感叹：人在这个时候，就是这样的!而不应该是别的样子的。
哥萨克既是士兵又是农民，士兵在历史上通常扮演的是镇压者的角色，农民则永远处于被压迫者的地位，而在哥萨克人身上，这二者融合的是那么自然。马，酒，枪x……这些元素反复出现在小说中，成为哥萨克人的一部分，既是顿河画卷中的点缀色，有时候又成为小说的主旋律。只有粗犷的民族才于这些词汇连接在一起，当这些词汇成为一个民族的历史符号时，读者就会感知到这个民族的成长之路是从血与火中走来的。这些人物和事物从开篇起，就像山巅初融的雪水，每个哥萨克都是一颗微小的水滴，组合为一体时就迸发出巨大的感染力，读者在阅读时会被这缓慢但不可阻挡的力量推动着，尽情体会哥萨克的粗鲁野蛮、单纯幽默，保守和卑微，会认识一群奴隶的后裔，一群不屈的战士，一群小农意识支配下的农民和无政府主义者，这些人性的魅力贯穿全篇，使得小说成为和谐统一的整体。
按照镜头构建法的分析，《静静的顿河》中人与人之间的关系算是近景，人物所处的战火烽烟是中景，在这一切的背后的远景，则是绚丽所彩气象万千的顿河风景画，从春天到冬天，肖洛霍夫不厌其烦地描绘着那片博大的土地，每一朵顿河的浪花，每一片草原上的草叶，每一朵苍穹上的繁星，还有春水泛滥中的鱼群，麦浪翻滚中的大雁……只有在俄罗斯民族那样宽广的土地上才能诞生这样的情感，只有这样的土地才能诞生这样的作家。一个蜷缩在城市胡同中作者永远不可能有博大的心胸，他不可能体会到草原之美的，他也永远弄不懂，为什么有的作家会痴迷于描写高天上的流云和草地上的蝴蝶。
有人说过，老舍先生的《茶馆》有一点非常厉害，那就是剧中人物往往只有之言片语但读者却能从这片刻的出场中窥见此人的性格，肖洛霍夫同样具备这样的神来之笔，在顿河中有时候仅仅是一个简短的感叹，就能勾勒出一个人物的速写。俄罗斯小说家一向是擅长对话描写，肖洛霍夫的《顿河》也不例外，在这里我想说到另一位俄罗斯作家妥斯脱耶夫斯基，与之相比较，妥斯脱耶夫斯基推理式的对话就显得拖沓和枯燥。肖洛霍夫出身乡村，对乡村俚语方言的运用，大量的哥萨克歌谣穿插其间，或悲或喜，信手拈来，神韵自成。因为作者的心属于那片土地，因为作者爱那片土地，所以，无需取巧，一切尽在掌握中。而读者应该感谢的除了肖洛霍夫，还有译者。王小波说，最好的文章是译文。我深以为然。我先后买过两个版本的《静静的顿河》，人民文学出版社版本的显然不如漓江出版社这一版，漓江版的译者力冈，据说是翻译俄文的权威，单从这本书的翻译上来看，权威是肯定的。他译出了小说的神韵，也译出了哥萨克人的灵魂。
我一直认为，当小说脱离了土地，脱离作者所赖以生存的根基，脱离民族性，地域性，脱离了作者的本体性，那么，小说就已经死亡。一篇中国人的小说读起来像美国人写的，一个日本人的情感看上去更像一个印度人的，这这样的小说是失败的。人本小说根本上讲是对小说的背叛，一个人从降生时起，他就不可能没有国籍，没有地域性，对于一个中国作家来说，他(她)首先是中国人，其次才是人，泛人性论同样是对人性的亵渎。
美有内在统一的本质，又以千姿百态的表象展现出来，雨打芭蕉是美，金戈铁马也是美。当然，这取决于读者主观的审美情趣，审视一种风格的文字，宛如看风景，比如大漠黄沙，一个旅行者看到的是发自内心的赞叹：浩瀚、苍凉、雄浑等等，而一个生活在沙漠中的土著，必然抱怨自己所处的穷山恶水，这不是矛盾，只是观看者所用的角度不同。我姑且把自己当成一个顿河边上的旅行者。
诚然，《静静的顿河》一书使用的是现实主义手法，在它获得诺贝尔奖的颁奖词中，瑞典人也提到：“肖洛霍夫在艺术创作中并没有什么创新……现实主义这一手法，与后来的小说创作艺术出现的一些模式比显得简单而质朴……”我以为，小说的终极目的在于表现小说家想表现的思想，传达小说家想传达的观点，讲述小说家想讲述的故事。当小说最终产生了力量，使读者产生了共鸣，让作者完成了自己的任务，那么创作这个小说所用的艺术手法就是成功的，就是胜利的，无所谓现实主义或现代主义，小说是表达思想，宣泄情感，而不是买弄技巧，以金庸小说里的人物为例，黄药师武功的奇巧华丽可以成为大师，郭靖的敦厚凝重也可以自立一家。
《静静的顿河》读后感悟5
最初的接触《静静的顿河》是在高中时候，那时我们学校办了自己的期刊《青苹果》，我们大家都十分踊跃的投稿。但是毕竟时间和精力都有限，很快，就没有多少人去头稿了。但是怎么办呢?难道说让辛辛苦苦才好不容易办起来的一期刊就这样无声无息的流产吗?最后就想到了一个办法：用大量的饿版面来连载肖霍洛夫的长篇小说《静静的顿河》，没想到的是，着小说一上期刊，就立刻为它带来了前所未有的人气。我们大家都开始看起我们学校自己办的期刊来。
但毕竟时间有限，在几个月的时间内不可能将那么大的一本书全部都载到期刊上。我们也就只看了那么一小小的部分。现在上了大学了，时间也多了起来，偶尔一次去图书馆借书的时候，发现了四本《静静的顿河》：是一整套素。我高兴的差一点就跳了起来。不见多时，现在终于有和它见面了，我心理别提有多高高兴了!但是令人遗憾的是，我们学校一次只能借一本小说，我这个心里的郁闷啊!
于是我凭着以前有过看它的经历，便借了第四本，也就是大结局的那一本。我整天爱不释手的那着我心爱的书。就这样终于有了感觉。
这本书讲述的是一个普通的俄过人葛利高里在第一次世界大战时期，先后加入哥萨克和布尔什维克的故事以及在其中发生的饿一件又一件令他伤心的事，先是自己哥哥的战死，然后自己的结发妻子因为不愿意给他生孩子而自己堕胎是失血过多而死。自己也因为没有文化而被别人瞧不起，最后不得不有师长降为了一个小小的连长。因不满哥萨克们的战争无目的，后来他有投身红军。将自己对那些高高在上的没有实际作战的能力的将军的饿怨恨全都发泄到了战场上。
作者通过对他们一家人日常生活的细致描写，真实的饿反映了生活在战争年代的人们对自己命运的无能为力和战争给人民带来的巨大的灾难。
